Вам доступен «Яндекс Сплит». Купите билеты сегодня, а оплату растяните — на 2 месяца без переплаты или на подольше с комиссией. Никакие документы не нужны.
Подробнее
Вам доступен «Яндекс Сплит». Купите билеты сегодня, а оплату растяните — на 2 месяца без переплаты или на подольше с комиссией. Никакие документы не нужны.
Основная сцена Продолжительность: 3 часа с одним антрактом Премьера: 6 ноября 2016 Композитор: Пётр Чайковский Автор либретто: Модест Чайковский Дирижер-постановщик: Александр Лазарев Режиссер-постановщик: Александр Титель
Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко представил премьеру оперы Чайковского «Пиковая дама» в постановке дирижера Александра Лазарева и режиссера Александра Тителя, в сценографии Сергея Бархина и с костюмами Марии Даниловой. Постановщики нашли собственное талантливое решение сотни раз трактованного оперного шедевра, которое позволяет заново услышать и прочувствовать трагический месседж этого гениального произведения — последней лирической русской оперы.
О чем «Пиковая дама»? Является ли эта опера историей про любовь? Отчасти. Собственно, как любая опера. Двое мужчин любили одну девушку. Один — красивый, успешный, из хорошей семьи, для которого открыты все пути. И другой — бедный, неизвестный, злой неудачник. Но девушка любит второго, что бывает весьма часто. Является ли эта опера историей про игру? Пожалуй, нет. Хотя игра занимает в ней очень важное место.
Александр Титель
Режиссер-постановщик оперы
Действие «Пиковой дамы» Чайковского, уже изменившего время действия относительно пушкинского оригинала, переносится дальше, в начало XX века, в обстоятельства и атмосферу условного дореволюционного Петрограда на фоне Первой мировой войны. Исполнителям главных партий и вторых ролей в этой конструкции приходится выстраивать образы и вокальные партии с особенно быстрой отзывчивостью, подвижностью и простотой рисунков. Лиза и Герман в спектакле скорее обычные молодые люди, с точными картинными чертами и обыкновенной в обстоятельствах предчувствия катастрофы всечеловеческой растерянностью внутри, нежели выдающиеся из своей среды герои. Очарование обыкновенности в образах обоих делает их опасно близкими друг другу и зрителю, переживающему вместе с ними утрату мира, крушение иллюзий, гипноз игры, стремление выжить и тягу умереть..
Это история о страшных противоречиях в судьбах людей, живущих в городе трагического величия — Петербурге. Он тоже один из главных героев оперы — город-призрак, город феноменальной красоты, построенный всего за 200 лет с необычайным и небывалым размахом; гибельный город, поскольку построен на костях, утопленных в болоте, абсолютно европейский по архитектуре, и при этом населенный русскими людьми. Город, который периодически затопляет, и который стал родиной как Золотого, так и Серебряного века в русском искусстве…
Александр Титель
Режиссер-постановщик оперы
Рецензии в СМИ
«Память, ностальгия по уходящей культуре и одновременно острое, живое ощущение истории, уроки которой не замыкаются во времени — устойчивые мотивы режиссуры Александра Тителя. В „Пиковой даме“ он продолжил развивать свою тему, сдвинув действие оперы из времен пудреных париков и кринолинов в начало двадцатого столетия — время пан-эстетизма, искусной декадентской красоты и, одновременно, ужаса надвигающейся катастрофы — первой в истории человечества мировой войны.»
Ирина Муравьева. Российская газета
«Сюжет и музыка, помещенные в другую эпоху, не только не сопротивляются, но как будто бы страшно благодарны за такое перемещение постановщикам, которые строго следуют партитуре, ничего не купируя и не меняя местами. Маэстро Лазарев отказался от наслоившихся за долгие годы штампов в исполнении партитуры Чайковского, прежде всего, темповых. С первых тактов вступления появляется ощущения движения — безостановочного, безтормозного, повинующегося внутреннему нерву. Оркестр играет настоящее симфоническое произведение Чайковского, насыщенное сквозным развитием, а сценическое действие полностью органично музыкальной драматургии.»
Екатерина Кретова. Московский Комсомолец
Награды и номинации
Премия национальной газеты «Музыкальное обозрение» 2016